La rivoluzione di Utena

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La rivoluzione di Utena (少女革命ウテナ, Shōjo Kakumei Utena^?) è un progetto multimediale del gruppo di artisti giapponesi Be-Papas composto da due manga, un anime, un film d'animazione, un musical teatrale ed un videogioco per Sega Saturn. L'opera è iniziata nel 1996 con il manga seriale, è proseguita nel 1997 con l'anime e si è conclusa nel 1999 con il film ed il manga one-shot collegato.

Il significato letterale del titolo è Utena la ragazza rivoluzionaria o Utena la ragazza della rivoluzione; in Italia le quattro opere importate (i due fumetti e le due animazioni) sono state distribuite da tre editori diversi (Star Comics, Yamato Video, Dynit), che hanno dato loro di volta in volta titoli diversi, ma sempre aderenti al significato originale.

Uno degli aspetti più peculiari della saga di Utena sta nel fatto che sebbene manga, anime, videogame e musical siano stati creati all'incirca durante lo stesso periodo, le storie narrate sui vari media procedono verso direzioni differenti pur essendo molto simili: si tratta di uno dei primissimi esempi di complementarità dei media, in cui la stessa storia è narrata in maniera leggermente differente da formato a formato (ognuno con dettagli in più o in meno rispetto alle altre versioni), cosicché una visione completa e globale sull'opera è possibile solo una volta fruite tutte le parti di cui è composta. Si tratta di uno stratagemma creativo e commerciale di grande successo in Giappone, che ha un precedente nei Pokémon (videogiochi, cartone, film, fumetto), ma che qui raggiunge un esito differente: mentre nei vari Pokémon la storia narrata è fondamentalmente sempre quella, in La rivoluzione di Utena vi sono vistose differenze fra il fumetto, la serie TV ed il film, in cui da premesse identiche si procede per sviluppi diversi fino a giungere a finali addirittura contrastanti. Questa diversificazione da media a media verrà ripresa ed ulteriormente sviluppata nella complessa ed articolata serie .hack.

Indice 1 Trama 2 Produzioni 3 Trama 4 Personaggi 4.1 Protagonisti 4.2 Consiglio Studentesco 4.3 Duellanti della Rosa Nera 5 Temi 6 Motivi visivi 7 Fonti d’ispirazione 8 Musica 9 Note 10 Collegamenti esterni

[modifica] Trama

Le vicende di Utena ruotano intorno alla protagonista principale del manga e dell'anime, Utena Tenjō appunto, un vero e proprio maschiaccio che durante la sua infanzia fu a tal punto impressionata dall'incontro con un misterioso principe da voler diventare un principe lei stessa.

Utena frequenta l'Accademia Ōtori, dove, un giorno, incontra una ragazza di nome Anthy Himemiya, maltrattata da un ragazzo - Kyōichi Sayonji - che in principio la stessa Utena ipotizza essere il fidanzato di Anthy. Nonostante ciò, spinta dal suo carattere sempre pronto a difendere i più deboli, Utena interviene a favore di Anthy nel tentativo di proteggerla e si ritrova così coinvolta, suo malgrado, in una serie di eventi sui quali non ha alcun controllo e che, probabilmente, sono da ritenersi predestinati.

Infatti, Anthy è la Sposa della Rosa e quando Utena combatte e vince Saionji in duello, pur senza saperlo si ritrova inevitabilmente legata alla giovane ragazza, che viene di volta in volta "vinta" attraverso una serie di duelli, cui possono accedere solo alcuni selezionatissimi membri dell'Accademia. Ciascun duellante è identificato da un Anello particolare che rappresenta lo status sociale all'interno della scuola, oltre ad essere un elemento di grande prestigio.

Dal momento in cui le vite di Anthy e di Utena si uniscono a seguito del primo duello, tutta una serie di reazioni a catena hanno luogo nella scuola. Infatti, Anthy è la prescelta e chi l'avrà come sposa al termine degli archi dei duelli otterrà il potere di portare la Rivoluzione nel Mondo. Sono così in molti a desiderare questo potere, al punto da sfidare costantemente Utena nel tentativo di riacquisire il controllo sulla Sposa della Rosa.

[modifica] Produzioni

L'anime di Utena è composto da 39 episodi ed è stato creato dallo steso staff che ha prodotto Sailor Moon, incluso il direttore di regia Kunihiko Ikuhara, meglio conosciuto all'epoca dell'uscita di Utena per aver contribuito in maniera molto incisivo alla terza serie di Sailor Moon, fra le cinque probabilmente quella con i temi più maturi e poco adatti ad un pubblico di bambini.

Riguardo all'animazione, va anche ricordata l'esistenza del film che può essere a suo modo considerato un lavoro a sé stante. Infatti, sebbene in principio la sua struttura ricordi quella della serie televisiva, il finale è totalmente sciolto da ogni vincolo e rappresenta quasi un percorso onirico di liberazione delle due protagoniste, non più semplici amiche, ma evidentemente compagne (ovviamente in chiave yuri).

Per quanto riguarda la produzione teatrale, essa prende il nome di "Sho-jo Kakumei Utena, Makai Tensei Mokushiroku hen, Reijin Nirvana Raiga" ed è da considerarsi a tutti gli effetti un musical incentrato sulle vicende di Utena.

Infine, per quanto riguarda il manga, esso è stato disegnato da Chiho Saitō, e pubblicato in Italia in 5 volumi dalla Star Comics sulla rivista Kappa Extra.

[modifica] Trama

Fondamentalmente, la serie anime di Utena è divisa in quattro differenti archi temporali, contraddistinti tutti dai duellanti che Utena deve affrontare per proteggere Anthy.

Tutti i duelli, come da sempre prescritto, si svolgono nell'arena, un'immensa piattaforma sospesa, all'interno del territorio dell'accademia, a cui si può accedere solo attraverso una scalinata a spirale di proporzioni inumane e che è accessibile ai soli duellanti.

All'inizio di ogni duello, la Sposa della Rosa pone sui petti dei duellanti un bocciolo di rosa di colore differente di volta in volta e chi fra i due combattenti riesce a strappare i petali della rosa dell'avversario vince il duello e il controllo della Sposa della Rosa. Tutti i duelli, inoltre, sono all'arma bianca, ovvero i duellanti utilizzano delle spade, delle katane o delle sciabole per combattere.

• Saga del Consiglio Studentesco (Seitokai Hen)

Va dal 1° al 13° episodio. Durante questo primo arco temporale, si vede la comparsa di Utena, Anthy e della maggior parte degli altri protagonisti principali. In questa fase, Utena guadagna suo malgrado il controllo su Anthy e da qui hanno inizio i duelli con gli appartenenti al Consiglio Studentesco dell'accademia che desiderano acquisire il controllo sulla Sposa della Rosa.

• Saga della Rosa Nera (Kurobara Hen)

Si estende dal 14° al 24° episodio. Dopo aver contrastato i tentativi dei duellanti del Consiglio Studentesco, Utena deve affrontare un nuovo ostacolo: Mikage Sōji. Spacciandosi per consigliere e confidente, egli usa il suo potere di persuasione e la sua conoscenza della psicologia per spingere le sue vittime ad affrontare Utena, facendo leva sui loro sentimenti più cupi ed inconfessabili. I duellanti inviati da Mikage Sōji contro Utena sono contraddistinti da un anello nero.

Durante quest’arco temporale si vede anche la comparsa di Akio Ōtori.

• Saga di Akio Ōtori (Ōtori Akio Hen)

Va dal 25° al 33° episodio. Sconfitti tutti i duellanti della Rosa Nera, Utena deve combattere ancora una volta con gli appartenenti al Consiglio Studentesco. Nello stesso tempo e suo malgrado diventa fulcro di attenzione per Akio Ōtori, da cui viene lentamente sedotta. Questo crea una spaccatura fra lei ed Anthy ed è in questa fase che viene introdotta la relazione incestuosa fra Anthy e Akio, suo fratello.

• Saga della Fine del Mondo (Mokushiroku Hen)

Comprende gli episodi finali - dal 34° al 39° - e culmina con il duello fra Utena e Akio, nonché la definitiva liberazione di Anthy dalla sua condizioni di schiavitù. Spesso è considerata come l’avvento del Redentore, cui spesso Utena viene paragonata.

[modifica] Personaggi

[modifica] Protagonisti

• Utena Tenjō è il maschiaccio protagonista della serie. Coraggiosa e spesso ingenua, ha un carattere leale e forte e vive nel tentativo di emulare la figura idealizzata del principe che incontrò durante la sua infanzia.

• Anthy Himemiya è la Sposa della Rosa, una misteriosa ragazza dalla pelle scura, probabilmente di origini indiane. Sempre elegante ed attenta all’etichetta, Anthy è posata, riflessiva e dotata di una fervida intelligenza. Ciononostante, possiede un carattere remissivo che è spesso causa di contrasto con Utena, che la vorrebbe invece libera e più indipendente.

• Akio Ōtori è il fratello maggiore di Anthy, e sostituto del preside dell’Accademia. A partire dalla seconda parte dell’anime, assurge ad un ruolo via, via sempre più importante. Il suo nome di battesimo deriva dalla forma giapponese del nome Venere, la Stella del Mattino, spesso identificata con Lucifero.

[modifica] Consiglio Studentesco

• Juri Arisugawa è il capitano del club di scherma dell’accademia, oltre ad essere una delle studentesse più rispettate dall’intero corpo studentesco. In ogni caso, dietro le sue maniere dure e schiette, si nasconde un animo evidentemente vulnerabile, soprattutto alla giovane Shiori, di cui Juri è segretamente innamorata.

• Miki Kaoru è uno dei più talentuosi studenti dell’accademia, oltre ad essere uno dei membri del Consiglio Studentesco e pianista di grande successo. Nonostante il suo ruolo di duellante, e il suo innamoramento per Anthy, stringe un saldo rapporto d’amicizia con Utena.

• Tōga Kiryū è il presidente del Consiglio Studentesco. Arrogante ed affascinante ragazzo consumato dal desiderio di potere, non si farà scrupoli nel cercare di conquistare la Sposa della Rosa per i suoi fini.

• Nanami Kiryū è la sorella adottiva di Tōga. Particolarmente snob, è circondata da uno stuolo di ammiratori e “dame di compagnia” che usa per i suoi scopi, spesso ai limiti del lecito. Da sempre innamorata del fratello, cercherà di fare il possibile per distogliere le sue attenzioni da Utena.

• Kyōichi Saionji è il vicepresidente del Consiglio Studentesco, oltre che miglior amico di Tōga e capitano del club di kendo. Egoista, spesso vittima del suo carattere propenso all’ira, a volte crudele, è estremamente possessivo nei confronti di Anthy, di cui è innamorato.

• Ruka Tsuchiya entra a far parte del Consiglio Studentesco solo tardi nella serie anime. È il capitano del club di scherma e si considera mentore di Juri, la più talentuosa fra le atlete del suo club.

[modifica] Duellanti della Rosa Nera

• Sōji Mikage è il popolare capo del Seminario Mikage, presso l’accademia. Il suo più grande desiderio è quello di uccidere Anthy e di far diventare Sposa della Rosa il gracile Mamiya: è infatti convinto di poter salvare quest’ultimo in quest’unico modo.

• Kanae Ōtori è la fidanzata di Akio, figlia del preside dell’accademia Ōtori. Nonostante tutti gli sforzi che costantemente fa, non è in alcun modo in grado di intessere un rapporto soddisfacente con Anthy, sua futura cognata.

• Kozue Kaoru è la sorella gemella di Miki, nei confronti del quale prova un forte sentimento di odio e amore. Da un lato, infatti, Miki è pur sempre suo fratello, dall’altro Kaori si sente messa in ombra dall’immenso talento del gemello al pianoforte, passione che i due condividono.

• Shiori Takatsuki è un’amica di infanzia di Juri. Torna nell’accademia che aveva lasciato anni prima, dopo aver “rubato” a Juri quello che credeva essere il suo fidanzato, e lasciando invece la ragazza in uno stato d’animo devastato.

• Mitsuru Tsuwabuki è il più devoto fan di Nanami. Ossessionato dalla ragazza, molto più grande di lui, desidererebbe per sé le sue attenzioni, cosa questa che lo spingerà a mettere in pericolo la stessa Nanami per poter poi correre in suo soccorso.

• Wakaba Shinohara è la migliore amica di Utena. Wakaba è una ragazza solare ed estroversa, ma nasconde un profondo complesso di inferiorità che la porta a legarsi alle altre persone per potersi sentire in qualche modo importante.

• Keiko Sonoda è una delle ragazze che fanno parte del corteo di Nanami. Innamorata di Tōga, cercherà di uccidere Anthy durante il duello per poter diventare il centro delle attenzioni del ragazzo.

[modifica] Temi

Utena è ad oggi considerato uno dei lavori più peculiari degli ultimi anni, nel mondo dell’animazione giapponese. La rappresentazioni di alcuni archetipi molto particolari – come il principe, la principessa e la strega – tutti da leggere in chiave evidentemente simbolica, rende Utena un esempio perfetto della fiaba postmoderna.

Bisogna sottolineare che la serie tratta temi molto particolari, spesso delicati e tipici di un lavoro maturo: incesto, omosessualità femminile e maschile, oltre ad evidenti riferimenti ad abusi sessuali, sono solo gli esempi più eclatanti. In ogni caso, tutto questo viene trattato in maniera sempre sfumata, soprattutto nella serie televisiva, per diventare molto più esplicito nel film.

Un altro importante elemento della serie è da considerasi il gioco dei generi. I ruoli canonici, in questo lavoro, sono infatti completamente invertiti rispetto alla normalità: non è un caso che Utena desideri diventare il principe e non la principessa. Non è un caso che la pacata ed amichevole Anthy sia legata al concetto di strega.

Riguardo al simbolismo, molto va detto anche in tal proposito. Alcuni simboli si ripetono in maniera costante, al punto da diventare metafore chiavi per interpretare quello che la serie non rivela al primo sguardo. La rosa, ad esempio, allude in modo diretto ai Rosa Croce, così come la frase ispirata a Demian di Hermann Hesse^[2] suggerisce una lettura gnostica dell'intera opera, in particolare dei 39 episodi dell'anime. Elemento costante è anche il ripetersi di motivi fallici come spade, automobili e torri, nonché di motivi floreali spesso dotati di connotati metaforicamente sessuali.

Per concludere, la relazione estremamente complessa fra Utena e Anthy è uno degli elementi portanti più ambigui e variamente interpretati della storia. Leggibile in chiave yuri specie nel film, dove l'evoluzione delle vicende personali delle due protagoniste risente del fatto che i characters sono sensibilmente diversi rispetto alla serie, è invece più sfumata e sfaccettata negli episodi dell'anime nei quali si carica di valenze maggiormente archetipiche, leggibili in chiave fiabesca, filosofica, religiosa, teologica e gnostica.

[modifica] Motivi visivi

Il motivo dominante dell’intera serie è, senza ombra di dubbio e come già accennato, la rosa, che compare più volte, tanto negli anelli dei duellanti, quanto sulle loro divise e come simbolo dell'imminente duello.

Un altro motivo spesso presente è quello dell’ascensore, utilizzato come metafora di trasformazione. Esso compare in tutti e tre gli archi temporali: nel primo, viene utilizzato dai membri del Consiglio Studentesco per accedere alla sala privata del Concilio; nel secondo arco assume il ruolo di confessionale in cui Sōji Mikage plagia le sue vittime; nell’ultimo arco è il mezzo di accesso all’arena dei duellanti, e va a sostituire la rampa di scale a forma di spirale.

Anche le automobili sono considerate un elemento simbolico che si ripete durante tutta la serie dell’anime e che ritorna anche nel film. Nell’anime, in particolare, l’automobile è lo strumento attraverso il quale Akio mostra ai duellanti il Confine del Mondo. Nel film, invece, Utena stessa si trasforma in un bolide che testimonia, quindi, il viaggio, il mezzo per superare i confini, per giungere alla liberazione finale.

Altre considerazioni vanno fatte a proposito del ripetersi di alcune scene che possono essere viste, spesso con minuziosi cambiamenti, in ogni episodio. Ad esempio, l’ingresso di Utena nell’arena è quasi sempre uguale in ogni arco temporale. Probabilmente, questo elemento ha avuto un duplice scopo: da un lato ridurre i costi di produzione, dall’altro focalizzare determinati temi.

[modifica] Fonti d’ispirazione

Senza dubbio la maggiore fonte d’ispirazione di “Utena” è rappresentata dal lavoro di Riyoko Ikeda Lady Oscar, anche se più volte Kunihiko Ikuhara ha negato questo aspetto.

Riguardo alle musiche, il motivo legato al Consiglio Studentesco ricorda molto la Toccata e Fuga in Do minore di Johann Sebastian Bach.

Dal canto suo, Ikuhara cita il poeta, sceneggiatore e direttore Shuji Terayama come influenza principale.

[modifica] Musica

Anche la musica ha un ruolo fondamentale in La rivoluzione di Utena, basti pensare al fatto che uno dei personaggi più importanti dell’intera serie, Miki, è un pianista di talento, così come anche sua sorella Kozue.

La colonna sonora, le cui canzoni sono state in parte scritte dallo stesso Ikuhara e poste in musica da J.A. Seazer, è pertanto considerata un elemento molto importante dell’intera serie.

Fra i vari pezzi, probabilmente il più conosciuto è Zettai Unmei Mokushiroku ("L'apocalisse del destino assoluto"), ripetuto ogni qual volta Utena fa il suo ingresso nell’arena dei duellanti.

[modifica] Note

[modifica] Collegamenti esterni

• (JA) ikuniweb, sito ufficiale del regista Kunihiko Ikuhara
• (EN) Scheda sull'anime La rivoluzione di Utena dell'Anime News Network's Encyclopedia

• (EN) Children of the Revolution, fanlist sulla serie