Mariah Carey

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Mariah Carey
Mariah Carey à l'Edwards Air Force Base en 1998
Naissance	27 mars 1970 (1970-03-27) (38 ans) Huntington, Long Island, New York, États-Unis
Profession(s)	Auteur-compositrice-interprète Actrice Productrice
Genre(s)	Pop R&B Hip-Hop Soul Dance-pop
Années actives	Depuis 1990
Label(s)	Island (depuis 2002) Virgin (2001-2002) Columbia (1989-2000)
Site internet	mariahcarey.com
Entourage	Nick Cannon (époux) Jermaine Dupri

Mariah Carey (née le 27 mars 1970 à Long Island, dans la banlieue de New York) est une chanteuse pop et R'n'B américaine, ainsi qu'une réalisatrice-artistique et une actrice de cinéma.

Auteur-compositeur de la plupart de ses chansons, elle est selon le magazine Billboard l'interprète la plus populaire des années quatre-vingt-dix aux États-Unis^[1].

[modifier] Biographie

Mariah Carey est née d'un père d'origine Afro-vénézuélienne, Alfred Roy Carey, et d'une mère d'origine irlandaise, Patricia Hickey, professeur de chant et chanteuse d'opéra^[2]. Mariah a une sœur aînée, Alison (née en 1959) et un frère aîné, Morgan (né en 1961).

[modifier] L'enfance de Mariah (1970-1989)

Selon les biographies officielles, Mariah aurait eu une enfance difficile et douloureuse. En effet, elle doit faire face au racisme et à la haine, à la fois des communautés noires et blanches qui voient alors d'un mauvais œil le métissage de sa famille ; d'ailleurs, la grand-mère de Patricia Hickley renie cette dernière après son mariage avec le père de Mariah. Les parents de Mariah, n'ayant plus les ressources intérieures pour supporter d'avantage cette vie, divorcent alors que Mariah n'a que trois ans ; Alison part vivre avec son père tandis que Mariah est confiée avec son frère à sa mère^[3].

Celle-ci lui donne des cours de chant dès l'âge de quatre ans. Pour faire face aux difficultés de son enfance - racisme et pauvreté - Mariah ne cesse de développer son talent artistique, se réfugiant dans le monde qu'elle s'est construit par le biais du chant et écrivant ses propres textes dès le lycée.Elle fut d'aileurs surnommée "Le Mirage" à cause de sa faible présence à l'école dûe au fait qu'elle était en train de travailler sur ses créations musicales. Après avoir obtenu l'équivalent du baccalauréat, elle s'installe à Manhattan où, pour gagner sa vie, elle accepte de petits boulots. C'est durant ces années qu'elle fait une rencontre qui va s'avérer décisive avec un ami de son frère, Ben Margulies. Musicien de formation, il travaille avec Mariah sur des compositions tandis qu'elle écrit les textes et les interprète. Parallèlement, Mariah devient choriste de Brenda K. Starr, ce qui va lui permettre de rencontrer son futur mentor.

[modifier] Premiers succès commerciaux (1990-1992)

Lors d'une soirée réunissant des personnalités du monde musical américain, Brenda K. Starr la présente à Tommy Mottola (responsable de la maison de disques Sony Music) et lui remet une maquette des chansons qu'elle a réalisées. Après avoir écouté la maquette, Tommy Mottola est sûr d'avoir découvert un talent exceptionnel ; il propose alors à Mariah Carey un contrat de dix albums avec sa maison de disque. En 1990 le premier album de Mariah Carey sort. Intitulé Mariah Carey, il se transforme très rapidement en un véritable succès, restant onze semaines en tête du billboard US^[4]. Les singles Vision of Love, Love Takes Time, Someday et I Don't Wanna Cry sont tous classés n°1 des charts US^[5]. L'album "Mariah Carey" s'est vendu à près de 13,5 millions d'albums dans le monde entier^[6]

En 1991 Mariah sort son deuxième album studio Emotions qui connaît un vif succès également avec 8 millions d'exemplaires vendus^[6]. Ce qui n'empêche pas le premier single (éponyme) issu de ce nouvel opus Emotions de se classer n°1 des charts américains^[5] et japonais. Mariah établit ainsi un premier record en devenant la seule artiste à classer ses cinq premiers singles à la première place des charts^{[réf. nécessaire]}. C'est durant cette même année, que Mariah reçoit ses premières récompenses : deux Grammy Awards. Quant à sa vie privée, elle commence à entretenir une relation avec Tommy Mottola.

Pour faire face aux ragots colportés par la critique américaine qui sous-entend que Mariah ne serait qu’une usurpatrice incapable de chanter ses chansons en concert, Mariah décide de participer à l’émission MTV Unplugged à laquelle elle est invitée. Elle y interprète en live ses premiers succès : Emotions, If It's Over, Someday, Vision Of Love, Make It Happen, et Can't Let Go, ainsi qu'une reprise des Jackson Five : I'll Be There. La production de l'émission impressionnée par la prestation de Mariah décide de sortir un album et une vidéo de sa prestation le 20 juin 1992. Le single tiré de cet album, I'll Be There, se classe n°1 des charts US^[5]. Le titre est également n°1 au Canada^{[réf. nécessaire]}, devenant la 3^e chanson de Mariah à atteindre la première place dans ce pays. Les ventes de "MTV Unplugged" sont estimées à 6 millions d'exemplaraires^[6]

[modifier] Un succès international (1993-1996)

Mariah Carey

En 1993, Mariah épouse Tommy Mottola et sort son quatrième album, Music Box, qui révèle Mariah Carey à travers le monde. Les deux premiers singles de l'album, Dreamlover et Hero se classent tous deux premiers des charts US^[5]. Dreamlover devient n°1 au Canada. Suivent une reprise de Without You le tube d'Harry Nilsson et Anytime You Need A Friend, ce dernier étant un morceau très gospel, un style que Mariah Carey affectionne tout particulièrement. À noter que Without You est le plus gros succès de Mariah Carey en Europe^{[réf. nécessaire]}. Il fut n°1 dans de très nombreux pays : Royaume-Uni, Allemagne, Italie, Suisse, Pays-Bas, Belgique, Finlande, Suède, Autriche... Il se serait vendu à 30 millions d'albums dans le monde entier selon le site officiel de la chanteuse.^[6][7]. Elle entreprend alors sa première tournée, le "Music Box Tour", qui se situe exclusivement aux États-Unis.

En 1994 sort l'album de chansons de Noël Merry Christmas. Le premier single de cet album All I Want For Christmas Is You obtient un succès rare pour une chanson de Noël mais c'est au Japon que l'impact de cette chanson est le plus important puisqu'il s'agit du plus gros succès de Mariah en tant que singles. La chanson est devenue culte dans le monde entier, se classant tous les Noël dans le Top 10 des chansons les plus téléchargées sur iTunes et réintégrant les charts nationaux et internationaux^{[réf. nécessaire]}. L'album se serait vendu à 12 millions d'exemplaires^[6].

En 1995, Mariah sort son sixième album studio Daydream. Très attendu, suite au carton de Music Box et à cause de sa toute nouvelle renommée mondiale, l’album ne déçoit pas, devenant entre autre son plus gros succès commercial aux États-Unis. L'album est plus hip-hop et branché RnB. Le single Fantasy atteint directement la 1^re place du Billboard^[5] et y reste huit semaines. Cependant, le plus gros succès de cet album, et également le plus gros succès de tous les temps des charts US^{[réf. nécessaire]}, est One Sweet Day (interprétée en duo avec les Boyz II Men) qui reste seize semaines n°1. Le dernier single distribué sur le marché américain, Always Be My Baby, atteint lui aussi le plus haut sommet du Billboard. L'album a eu un énorme succès dans le monde. Mariah s'engage alors dans une nouvelle mini-tournée : le "Daydream Tour". Cette fois-ci, le Japon (trois dates à Tokyo), les Pays-Bas, l'Angleterre, la France et l'Allemagne sont les heureux chanceux. Au final, "Daydream" se serait vendu à 22 millions d'exemplaires^[6].

[modifier] L'indépendance de Mariah (1997-2000)

Mariah Carey en 1998

Elle divorce en 1997 de Tommy Mottola : la jalousie excessive de son mari et son emprise sur les choix de carrière de Mariah ont totalement étouffé la chanteuse. Sa volonté de s’émanciper de son compagnon - qui est allé jusqu'à la faire suivre et la mettre sur écoute – l’a poussée à la rupture. Elle sort la même année Butterfly et le papillon devient alors le symbole de sa liberté recouvrée.

Dans cet album, que Mariah considère comme un tournant important de sa carrière, figurent deux titres classés n°1 dans les charts américains: Honey ainsi que My All^[5]. L'évolution de Mariah n'est pas que musicale : abonnée au col roulé à la demande express de son ex-mari, elle commence à adopter un nouveau style de vêtement bien plus sexy (mini-jupes, petit haut). Mariah entama sa troisième tournée : le "Butterfly Tour". Fidèle à ses habitudes, peu de pays seront visités : l'Australie, le Japon (où elle bat des records de billets vendus), Taïwan et Hawaï (show mémorable selon Mariah qui le cite souvent comme étant son concert favori). D'après certaines critiques américaines l'album est un album de transition vers le R&B. Les ventes de "Butterfly" sont estimées à 10 millions d'exemplaires^[6].

En 1998 sort la première compilation des meilleures chansons de Mariah Carey, l’album #1's. Sur cet opus, on peut trouver tous les singles n°1 de Mariah, trois duos que sont When You Believe avec Whitney Houston (B.O. du dessin animé Le Prince d'Égypte), qui est n°1 au Japon et en Espagne, Whenever You Call avec Brian McKnight, et Sweetheart en duo avec Jermaine Dupri, ainsi que deux reprises: Do You Know Where You're Going To (Theme from Mahogany) et I Still Believe, chanson de Brenda K Starr dont elle a été la choriste, lui rendant ainsi hommage. Dans le monde, 16,5 millions d'exemplaires de #1's auraient été vendus^[6]. Cette anthologie clôt la première partie de carrière de Mariah Carey.

En 1999, Mariah sort l’abum Rainbow dont le premier single Heartbreaker, duo avec Jay-Z, se classe n°1 du Billboard^[5]. Le changement de look est total et Mariah lance elle-même une nouvelle mode : le jean coupé au niveau de la taille. Suivent Thank God I Found You en duo avec le chanteur R&B Joe (qui se hisse à la première place des charts US^[5] devenant le 15^e n°1 de Mariah dans son pays natal), Can't Take That Away, Crybaby et Against All Odds (reprise de Phil Collins qui est n°1 en Angleterre et au Brésil). L'album se vendit à 8,5 millions d'exemplaires^[6]. Elle fait ainsi pour la première fois une véritable tournée mondiale : le "Rainbow Tour". Trois continents (l'Amérique du Nord, l'Europe et l'Asie) ont pu acclamer la diva. Toutefois de nombreuses critiques reprochèrent à Mariah Carey une voix plus que fatiguée durant cette tournée. Enfin, Mariah Carey devient la plus grande vendeuse de la décennie 1990-2000, avec à l'époque 130 millions d'albums d'après les World Music Awards

[modifier] Déconvenues commerciales et privées (2000-2001)

En 2001, Mariah ne renouvelle pas son contrat avec Sony Music, la maison de ses débuts, toujours dirigée d’une poigne de fer par son ex-mari Tommy Mottola ; elle signe chez Virgin Records pour cinq albums contre la somme de 90 millions de dollars^[8].

Elle se met au travail pour un film et un album qui se nomment tout deux Glitter. Le projet, longtemps travaillé - plus de trois ans - par Mariah Carey elle-même, lui échappe peu à peu (selon ses propres dires) et devient son premier flop : entre 2^[8] et 2,8^[6] millions d'exemplaires dans le monde ; et une 11^e place au box office des États-Unis. Mariah gagne un Razzie Awards comme pire actrice de l'année pour sanctionner sa prestation dans ce film semi-autobiographique. Malgré une 2^e place au Billboard US avec le très controversé titre Loverboy, Mariah Carey n'est soudainement plus soutenue par les radios américaines et la presse s'acharne sur elle. D'autres singles sortent comme Never Too Far qui est n°1 au Brésil, ainsi que Don't Stop (encore n°1 au Brésil, ainsi qu'aux Philippines), mais hormis quelques succès dans certains pays, ils passent inaperçus.

Suite aux tragiques évènements du 11 Septembre, Mariah compose un medley entre deux de ses chansons, intitulé Never Too Far/Hero. Le titre est n°3 des ventes aux Etats-Unis mais n'atteint que la 81^e position du Billboard Hot 100^[5] à cause de diffusions radios inexistantes. Au Japon la chanson se classe 5^e tandis que Loverboy cartonne dans le pays à la 1^re place. Mariah obtient tout de même un Award aux États-Unis pour Loverboy car le titre, qui a été n°2 du Hot 100^[5] est devenu le single le plus vendu en 2001 aux Etats-Unis^{[réf. nécessaire]}. La même année sort une anthologie intitulée Greatest Hits sous le label Sony Music, son ancienne maison de disque. Mariah ne peut interdire la sortie de cet opus qui s'écoule à environ 4,8 millions d'exemplaires au total^[6], en ajoutant le renouveau des ventes en 2005.

En octobre 2001, Mariah est hospitalisée suite à une dépression nerveuse (l'empêchant ainsi de promouvoir la BO de Glitter à travers le monde). Elle, qui a été si longtemps considérée par la presse américaine comme la "petite cendrillon de l'Amérique" et qui a été le modèle vocal de toutes les jeunes artistes dites "à voix", vit ses heures les plus noires : les médias s'attaquent à ses goûts vestimentaires, à son physique, à ses envies de carrière cinématographique. On parle même de tentative de suicide, ce que Mariah nie par la suite ; la diva se réfugie ainsi chez sa mère. Pour clore cette période difficile, son père, avec qui elle tentait de lier à nouveau des liens solides, meurt.

[modifier] Sur le sentier de la Reconquête (2002-2004)

Mariah Carey, remerciée à l'amiable par Virgin, signe en mai 2002 un contrat chez Universal et crée son propre label MonarC. Elle joue dans un film intitulé "Wisegirls" qui, contrairement à "Glitter", reçoit de très bonnes critiques, Mariah crée la surprise en jouant le rôle d'un dealer de drogue, ce qui surprend beaucoup. Son jeu d'actrice fut fortement apprécié lors du célèbre Festival International du Film de Toronto où le film fut présenté.

Fin 2002, elle sort Charmbracelet, album principalement dédié à son père dont sont extraits les singles Through The Rain (n°1 en Espagne et aux Philippines, n°7 en Italie et en Suisse, n°8 au Royaume-Uni), Boy (I Need You), I Know What You Want (un featuring avec Busta, gros et unique réel succès mondial de cet opus) et Bringin' On The Heartbreak (n°1 aux Philippines). L'album ne rencontrera pas un grand succès mais 3,1 millions auraient été vendus^[6]. Cet album, attendu par la critique après le premier échec de la plus grosse vendeuse de disque des années 1990 est à nouveau un demi-flop. Mais il est important de rappeler que le but de cet album n'était pas commercial : il est avant tout dédié à son père, mais est aussi consacré à tous les vrais fans de la chanteuse, qui l'ont ainsi soutenu pendant sa période de dépression. Mariah entame alors une tournée marathon : le "Charmbracelet Tour" qui programme soixante-neuf dates, dont certaines en Chine et en Malaisie, pays peu souvent visités par les artistes.

En octobre 2003, Sony, son ancienne maison de disque, sort un album de remixes intitulé The Remixes. Cet album qui devient définitivement un collector, selon les dires de la chanteuse, contient de nombreux n°1 des clubs US^{[réf. nécessaire]}, et s'écoule à près de 800 000 exemplaires dans le monde^[6]. Mariah n'aurait pas participé à la promotion de cet album et aurait aggravé ses mauvaises relations avec Sony ; cependant, lors d'une interview, il a été suggéré qu'elle a participé à l'élaboration de ce collector.

[modifier] Le retour depuis 2005

Mariah Carey en 2008

Malgré les échecs qu'elle rencontre, Mariah Carey travaille d'arrache-pied en 2004 pour réaliser son nouvel album. C'est en collaboration avec les plus grands noms du R&B et du rap américain (Jermaine Dupri, The Neptunes, Snoop Dogg, Pharell Williams, Kanye West, ...) qu'elle achève un album concept, le plus travaillé de toute sa carrière - selon ses dires - après son premier album éponyme. The Emancipation of Mimi, sorti le 12 avril 2005, est annoncé comme "Le retour de LA Voix" (The return of THE Voice) par les médias américains, acclamant le dernier album de Mariah Carey comme étant son grand retour sur la scène internationale après les échecs commerciaux de Glitter et de Charmbracelet. La réapparition de Mariah Carey après plus d'une année d'absence complète des projecteurs, ainsi que la qualité de ses performances vocales lors du Charmbracelet Tour, lui permettent d'être fortement plébiscitée par le public. Ainsi Mimi débute à la première place des ventes d'albums aux États-Unis^[4] la première semaine avec des ventes de plus de 404 000 exemplaires (le meilleur chiffre de ventes de Mariah Carey en carrière pour une première semaine) et son album devient le plus vendu aux États-Unis au cours de l'année 2005^[9] en devenant six fois disque de platine.

Le premier single issu de l’album est It's Like That. Le titre, sorti quasiment partout dans le monde, devient n°1 au Japon, en Israël, en Croatie, à Taïwan, à Hong-Kong et aux Philippines. Mais c'est avec le deuxième single de l'album, We Belong Together, que la chanteuse signe sans conteste son retour. Bénéficiant d'une large diffusion au sein des radios américaines, il devient le 16^e single de Mariah Carey à atteindre la première place du Hot 100^[5] (son premier depuis Thank God I Found You sorti en 2000). Cette chanson est devenue la plus diffusée de l'histoire de la musique américaine (battant le record accompli par Mario et son titre "Let Me Love You" sorti quelques mois plus tôt). Avec le succès de son album et de ses singles, Mariah Carey décide de se faire plaisir en sortant la chanson qu'elle préfère sur The Emancipation of Mimi: Shake It Off. Ce titre - qui ne sort qu'aux États-Unis et dans les pays anglophones - cartonne : il atteint la 2^e place aux États-Unis^[5] juste derrière We Belong Together faisant de Mariah Carey la première artiste à classer deux titres au sommet des charts américains en même temps. Son 4^e single Don't Forget About Us ne dément pas le retour de Mariah Carey et devient sa 17^e chanson à être n°1 aux États-Unis^[5]. Ce titre apparaît sur la réédition de The Emancipation of Mimi, sortie le 15 novembre aux États-Unis et qui comporte quatre titres bonus.

La chanteuse reçoit une trentaine de récompenses pour cet opus. C'est incontestablement un retour au sommet pour celle que tous pensaient sur le déclin. De plus, Mimi s'engage dans la foulée dans une nouvelle tournée baptisée : "The Adventures of Mimi : The Voice, The Hits, The Tour" qui débute en Tunisie le 22 juillet 2006, visitant ainsi pour la première fois le continent africain. La diva régnant à nouveau sur l'industrie du disque, le monde de la publicité lui offre (de nouveau) de gros contrats : c'est ainsi que Mariah Carey participe à une publicité pour la marque Intel et qu'elle devient la nouvelle égérie de Pepsi et Gillette Venus (Mariah Carey s'est d'ailleurs vu remettre le prix "Legs of Goddess" à traduire par "Jambes de Déesses" à New York). La belle aussi crée une vingtaine de sonneries pour téléphones à la demande la marque Motorola. Ensuite Mariah Carey devient la nouvelle égérie de la marque italienne Pinko^[10], qui a notamment compté dans ses rangs Naomi Campbell et Eva Herzigova. En Août 2006, Def Jam a rapporté que l'album "The Emancipation of Mimi" s'était écoulé à près de 10 millions d'exemplaires dans le monde^[7][6].

Elle prépare son grand retour au cinéma dans un film nommé Tennessee dont le tournage s'est terminé en Mars 2007. En Août 2007 est commercialisé aux Etats-Unis son parfum M By Mariah Carey, et dès Septembre celui-ci est lancé avec succès dans le monde entier. La fin de l'année 2007 est chargée pour la diva : elle se consacre au tournage d'un nouveau film (dans lequel elle interprète son propre rôle) intitulé You Don't Mess with the Zohan, mais aussi à la préparation d'un nouvel album (produit par Jermaine Dupri), qui se nomme E=MC² prévu initialement pour le mois de Novembre 2007, puis repoussé au 15 avril 2008. Le premier single extrait de l'album est Touch My Body.

Aux États-Unis, l'ensemble des albums de Mariah Carey est certifié à hauteur de 61,5 millions^[11]. En 2003, d'après les World Music Award, elle avait vendu plus de 155 millions d'albums. Enfin, Mariah Carey a fini de travailler sur le film Tennessee. Quant au double DVD de sa tournée de 2006 - "The Adventures of Mimi Tour" -, il est sorti en novembre 2007 en France.

Après près de 3 ans d'absence, Mariah Carey sort enfin sont nouvel album intitulé E=MC². L'album très hétéroclite, remporte un énorme succès aux USA, avec dès la semaine de sa sortie 463,000 ventes^[12], devenant ainsi le 6^e album de Mariah Carey n°1 aux Billboard 200^[4] et y restera 2 semaines. Le 1er single Touch My Body, sera lui aussi n°1^[5] pendant 2 semaines. Mariah Carey s'est lancé dans une tournée promotionnelle aux USA, en Europe (France, Allemagne, Angleterre) et le Japon.

Le 2 mai 2008,^[13] Mariah Carey s'est mariée, aux Bahamas, avec l'acteur et musicien Nick Cannon de 10 ans son cadet.

[modifier] Accomplissements artistiques

[modifier] Sa voix

Mariah Carey est une chanteuse de type soprano coloratura. C'est notamment grâce à sa maîtrise du "Whistle Register" (registre de la "voix de sifflet", mécanisme 3), que Mariah Carey réussit à atteindre des notes exceptionnellement aiguës. La différence entre sa note la plus aigüe (le sol dièse de la 7^e octave), qu'elle a réalisée par deux fois sur le titre Emotions lors des MTV Awards de 1991, mais quotidiennement elle ne dépasse pas le Mi de la 7e octave, et sa note la plus grave (le do d'ouverture de la 3^e octave, entendu dans plusieurs de ses chansons, notamment My All et You and I, un hommage à Stevie Wonder - 2003 ou bien lors du Superbowl aux USA en février 2002) est de 33 notes. Son étendue vocale est ainsi estimée à 5 octaves. Mariah Carey a été citée dans le livre des records^{[réf. nécessaire]} comme étant une des rares personnes au monde à pouvoir produire une note audible par les dauphins (ses fameuses high notes). Elle a été également citée dans le même livre pour être la seule personne à avoir poussé la note du sol de la 7^eoctave.

[modifier] Distinctions artistiques

• 5 Grammy Awards (incluant celui du meilleur nouvel artiste 1990 et de la meilleure chanteuse pop puis R&B)
• 9 American Music Awards (incluant le prix d'artiste des années 90 et un prix honorifique)
• 1 Oscars (pour la meilleure chanson originale de film dans «Le Prince d'Égypte»)
• 19 Billboard Music Awards (incluant celui de la meilleure artiste des années 90)
• 16 World Music Awards (incluant celui de la meilleure artiste du millénaire et un titre honorifique pour avoir vendu plus de 150 millions d'albums en une carrière de seulement dix ans)
• 1 RIAA Certification Award (en l'honneur de plus de 100 certifications Gold, Platinum, Multi-Platinum ou Diamond)
• 1 NRJ Music Award aux NRJ Music Awards, en 2000.
• 1 Echo Meilleur artiste 1995

[modifier] Discographie

[modifier] Albums

[modifier] Singles

[modifier] Vidéos : DVD et VHS

• 1991 : The First Vision
• 1992 : MTV Unplugged + 3
• 1993 : Here Is Mariah Carey
• 1996 : Fantasy : Mariah Carey at Madison Square Garden
• 1998 : Around the World
• 1999 : #1's
• 1999 : VH1 Divas Live
• 2007 : The Adventures of Mimi

[modifier] Tournées

• 1993 : Music Box Tour
• 1996 : Daydream Tour
• 1998 : Butterfly Tour
• 2000 : Rainbow Tour
• 2003 : Charmbracelet Tour
• 2006 : The Adventures of Mimi
• 2009 : The Relativity of Mariah

[modifier] Filmographie

• The Bachelor (1999)
• Glitter (2001)
• Ally McBeal (episode: "Playing with Matches", 2002)
• WiseGirls (2002)
• State Property 2 (2005)
• Tennessee (2008)
• You Don't Mess with the Zohan (cameo, 2008)

[modifier] Bibliographie

• Marc Shapiro, Mariah Carey, Toronto, Ont. : E C W ; London : Turnaround, 2001. (OCLC 46332178)

[modifier] Notes et références

[modifier] Liens externes

Wikimedia Commons propose des documents multimédia libres sur Mariah Carey.

• http://www.mariahcarey.com : Site officiel
• Catégorie Mariah Carey de l’annuaire dmoz.

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