Música psicodélica
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La música psicodélica, música ácida o lisérgica (en referencia al ácido lisérgico) es un género musical que pretende evocar, ya sea lírica o sonoramente, la experiencia psicodélica. Las drogas psicodélicas han sido usadas por varias culturas premodernas y muy a menudo su uso era y es acompañado por música tal como ocurre hasta hoy en algunas culturas del chamanismo americano. De todas formas, el termino "psicodelica" es ligado a la música por vez primera en el rock surgido a mitad de los años 60 enInglaterra e influenciado por el movimiento hippie dentro de una perspectiva estética que también era compartida por el arte psicodélico en sus formas visuales pero esencialmente ubicable dentro del movimiento de la psicodelia ligada a la expresión artística de la experiencia psicodélica. Esta perspectiva estético-musical del rock psicodélico influenció otros géneros como el soul o el funk en el llamado soul psicodélico y el p-funk de George Clinton, el rock progresivo o el jazz fusión y a músicos más allá de EEUU y Gran Bretaña alrededor del mundo. Después, en los años 80 algunas variantes de la música electrónica y del trance retomarían la estética psicodélica en la música en géneros como el psytrance, en los noventa el psybient y el los 2000 el psybreaks. En alguna forma también la psicodelia influenció al dub, el cual usualmente es ligado con el consumo de marihuana. En la década de los ochenta y noventa aparece el dub electrónico el cual también sería importante precedente en la evolución del psybient.
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[editar] El rock psicodélico
El rock psicodélico creado en Inglaterra se caracteriza por su carácter algo místico, la improvisación en las composiciones y su relación con las drogas alucinógenas como la psilocibina, cannabis, y, sobre todo, el LSD. No existe una definición rigurosa de este género, y con frecuencia se interpreta como tal todos los tipos de sonido comprendidos entre el rag rock (es decir Rock con influencia de la música sinfónica de la India), acid rock, hasta el hard rock. Muchas de las bandas pioneras fueron influenciadas por una gran variedad de géneros, incluyendo el folk y el blues. La corriente principal de este género vino a la luz entre 1966 y 1967 y podía ser reconocido por características como melodías modales, letras esotéricas describiendo sueños, visiones o alucinaciones, canciones largas y prolongados solos instrumentales, y efectos electrónicos como delays, reverberaciones, ecos, flanger, feedbacks y otros efectos sonoros. En 1966 el músico de folk inglés Donovan edita Sunshine Superman, álbum con algunos elementos que podrían ser considerados psicodélicos, y los Beatles hacen lo propio con Revolver, álbum con ciertos elementos experimentales. Sin embargo, el que suele ser considerado el álbum introductor de las corrientes psicodélicas en la cultura inglesa pop fue el siguiente álbum de los Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, seguido del álbum debut de Pink Floyd, The Piper At The Gates Of Dawn, banda liderada por Syd Barrett (guitarrista y en un principio, motor de la banda, que más tarde tendría que abandonar el mismo), el que fuera el mayor precursor y pilar de esta nueva forma de componer música basada en los efectos de su droga más habitual, el LSD (Barrett tambien editaría mas tarde álbumes solistas que podrían considerarse "psicodélicos", aunque con una mayor tendencia a escribir canciones en base a su guitarra acústica). En los Estados Unidos, una banda de Texas (13th Floor Elevators) edita en 1966 su primer álbum, The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators y en 1967 The Doors lanzan su primer álbum The Doors (el cual había sido grabado el año anterior). Al mismo tiempo, The Velvet Underground graba su álbum debut, The Velvet Underground and Nico, con elementos experimentales e influencia de drogas como la heroina, aunque en general esta banda no es considerada como parte del movimiento.
Si bien los primeros músicos influenciados por las drogas psicodélicas pertenecían a corrientes jazzísticas (John Coltrane, muy admirado por los beatniks que después serían los hippies) y folk, el primer uso del término "psicodélico" en la música popular fue realizado por la banda "folk" The Holy Modal Rounders en 1964, dentro de su tema "Hesitation Blues". El primer uso de la palabra "psicodélico" en el contexto de la música rock habitualmente se atribuye a la banda 13th Floor Elevators (una de las primeras en desarrollar este sonido), y la aparición impresa más temprana de este uso de esta palabra es en el título del álbum de la banda The Deep, Psychedelic Moods, lanzado en Septiembre de 1966; año en que se editaron dos álbumes más con la palabra "Psicodélico" en su portada: Psychedelic Lollypop de los californianos Blues Magoos y The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators de la banda antes mencionada.
Pero el sonido psicodélico en sí ya existía desde al menos un año antes. Entre los antecedentes sonoros que influenciaron en su nacimiento, se pueden contar la popularidad de los ragas de la India, con intérpretes famosos del Sarod y el Sitar (como Ali Akbar Khan y Ravi Shankar, respectivamente). Otra clara influencia fue la de la música concreta, especialmente el trabajo electrónico del compositor alemán Karlheinz Stockhausen como el "Gesang der Juglienge" de 1957, cuyos efectos sonoros en base a cintas (tape music) aparecen emulados en trabajos de Frank Zappa, el "Tomorrow Never Knows" de The Beatles, el Anthem Of The Sun de Grateful Dead, Pink Floyd, etc.
Aunque en 1961, la banda de Surf music The Gamblers, puso un tema llamado "LSD 25" en la cara B del corte 45 "Moon Dawg"; fue casi 4 años después con "The Trip" del productor californiano Kim Fowley, que un tema de rock demuestra tener un claro tema alucinógeno. No está de más decir que "The Trip" llegó a los top 40 en Reino Unido en agosto de 1965. Es ahí donde el grupo The Kinks fueron los primeros rockeros "mod" en aventurarse con un tema rock con armonías basadas en la música India ("Rag Rock"), el que fue "See My Friend" lanzado en julio de 1965; comenzando una seguidilla de artistas británicos que coquetearon con la música oriental, entre ellos los Beatles con "Norwegian Wood (This Bird Has Flown)" (1965) y los Rolling Stones con su "Paint It, Black" (1966), ambas con el exótico sonido del sitar.
El consumo cada vez más masivo del LSD, había llegado incluso al mismo "escenario de conciertos" un 29 de junio de 1965 en el Red Dog Saloon, en Virginia City, Nevada; cuando miembros de la banda de San Francisco The Charlatans son los primeros en tocar bajo los efectos del LSD. La primera banda de rock en hacer mención de esta droga, fue de la mano de los neoyorkinos The Fugs en su "I Couldn't Get High".
En 1966, verían la luz los primeros temas psicodélicos en tener cierto éxito comercial, como "Eight Miles High" de The Byrds, el extraño "Tomorrow Never Knows" que aparece en el álbum Revolver de The Beatles, y "Good Vibrations" de The Beach Boys. Estos últimos lanzaron ese mismo año Pet Sounds, un álbum con toques barrocos y sinfónicos, producto de un largo encierro en estudios de grabación del principal compositor del grupo, Brian Wilson; que junto al muy experimental (con toques de Stockhausen) Freak Out! de The Mothers Of Invention (la banda de Frank Zappa), serían una influencia reconocida en Sgt. Pepper's de los Beatles.
Los directos de bandas como Grateful Dead (que comenzaron tocando como banda soporte de los "Acid Test" de los "Merry Pranksters" de Ken Kesey difundiendo el LSD de costa a costa en el colorido bus "The Further"), los de los espectáculos en el Fillmore East de San Francisco, y los de Pink Floyd en Londres, se caracterizaron por el uso extravagante de improvisación instrumental, efectos de sonido y "shows de luces y proyecciones de aceite" en directo. El género alcanzó su máxima popularidad en 1967, primero con el Monterrey Pop Festival en mayo, donde se hicieron mundialmente conocidos Janis Joplin y Jimi Hendrix; así como también el lanzamiento de los álbumes más significativos y exitosos del género: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles, Surrealistic Pillow de Jefferson Airplane y The Piper At The Gates Of Dawn de Pink Floyd.
El género alcanzó su máxima popularidad en 1967 pero pronto decayó, dando paso en Inglaterra a otras corrientes musicales que adquirieron influencia en los años 70 como el rock progresivo, el rock sinfónico, el glam rock, y más tarde el punk. Sin embargo, un importante número de bandas siguieron trabajando en la corriente (como Gong) y se produjo un nuevo auge en los años 80. El rock psicodélico de los años 60 ha sido muy influyente en géneros como el rock progresivo, el space rock y en la escena krautrock, entre otros.
[editar] Historia
En 1962 el rock británico se embarcó en una frenética carrera de ideas que se extendió por E.E.U.U. a causa de la llamada Invasión británica de la música rock. El entorno de la música folk también experimento con las influencias externas. En la misma línea de la tradición Jazz y Blues, muchos músicos comenzaron a tomar drogas, e incluyeron referencias a éstas en sus canciones. En 1965 Bob Dylan tomo influencias de los Beatles y trajo la instrumentación eléctrica de la música rock en su álbum Bringing It All Back Home, pero The Byrds le superaron en ello con un disco sencillo (single) de una pista de un álbum suyo con rastros de psicodelia, Mr. Tambourine Man, que jugueteaba con los sonidos eléctricos.
[editar] Estados Unidos de América en los años 60
La psicodelia dio sus primeros pasos en Estados Unidos en entornos folk, con la banda neoyorkina Holy Modal Rounders introduciendo el término en 1964. Una banda similar llamada Mother McCree's Uptown Jug Champions de San Francisco recibieron influencias de Byrds y los Beatles, cambiando su instrumentación acústica por una eléctrica en 1965. Cambiaron su nombre por the Warlocks, toparon con los Merry Pranksters (grupo de personas interesadas en la literatura y la figura de Ken Kesey, uno de los íconos de la generación hippie) en Noviembre de 1965, y cambiaron nuevamente su nombre a the Grateful Dead el mes siguiente.
También los californianos The Doors tienen algunos temas de carácter psicódelico en sus álbumes, si bien era común y masivo el uso de drogas para la inspiración artístíca de Jim Morrison.
[editar] La psicodelia electronica en los 80, 90 y 2000
[editar] El psytrance y el goa trance
De la explosión del tecno y del trance en los ochenta surgió la escena rave la cual retomo una perspectiva de mundo similar a la del Movimiento hippie y de la psicodelia de los sesenta. Dentro de esta se creó el psytrance o Trance psicodélico, el cual es un género musical originado a partir de la música electrónica de Goa, India, a principios de los años 90, que nació de la fusión la música autóctona con el rock psicodélico y el EBM. Esta música pasó a Israel y de ahí se fue expandiendo por el resto del mundo, perdiendo quizás el toque psicodélico y étnico en favor de sonidos futuristas.
[editar] El psybient
Después emergería el psybient, o también conocido como ambient psy, ambient goa y más comúnmente dentro de la escena goa/psytrance como psychill y psydub, es un genero de música electrónica que combina elementos de el trance psicodelico, ambient, "world music", New Age, y hasta el "ethereal wave". Las piezas del Psybient están usualmente estructuradas alrededor del concepto del crear un "viaje sonoro" o "viaje musical". Se diferencia del Psytrance en el que esta más enfocado en el crear una experiencia musical que puede ser experimentada en el tiempo de un álbum de larga duración, esto enfatizando menos el que los ritmos concuerden y permitiendo una diversidad de dinámicas.
[editar] El psybreaks
Psybreaks o breakbeat psicodélico es un género de música electrónica que se desarrolló de una fusión de psytrance, psybient y breakbeat old skool en la mitad de los años 2000, mezclando ritmos breakbeat con técnicas y texturas del psybient y del psytrance. Actualmente los artistas de este genero se encuentran en la escena del psytrance
[editar] Véase también
- Categoría:Música psicodélica
- Categoría:Grupos de música psicodélica
- Rock psicodélico
- Psicodelia
- Trance psicodelico
- Psybient
- Experiencia psicodélica
- Arte psicodélico
- Soul psicodelico
