ミルトン・バビット
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
クラシック音楽 |
---|
作曲家 |
ア-カ-サ-タ-ナ |
ハ-マ-ヤ-ラ-ワ |
音楽史 |
古代 - 中世 |
ルネサンス - バロック |
古典派 - ロマン派 |
近代 - 現代 |
楽器 |
鍵盤楽器 - 弦楽器 |
木管楽器 - 金管楽器 |
打楽器 - 声楽 |
一覧 |
作曲家 - 曲名 |
交響曲 - ピアノ協奏曲 |
ピアノソナタ |
ヴァイオリン協奏曲 |
ヴァイオリンソナタ |
弦楽四重奏曲 |
指揮者 - 演奏家 |
オーケストラ - 室内楽団 |
音楽理論/用語 |
音楽理論 - 演奏記号 |
演奏形態 |
器楽 - 声楽 |
宗教音楽 |
イベント |
音楽祭 |
メタ |
ポータル - プロジェクト |
カテゴリ |
ミルトン・バビット(Milton Babbitt, 1916年 - )はアメリカ合衆国の作曲家。
[編集] 略歴
最初はペンシルバニア大学で数学を専攻するが、後にニューヨーク大学に転校して音楽を学んだ。修士号はプリンストン大学で得ており、このときにはロジャー・セッションズに師事した。
十二音技法を彼なりに拡張したセリー技法を発明したことが名高く、トータル・セリエリズムの生みの親といわれる。1947年に作曲した「ピアノのための3つのコンポジション」はブーレーズ、メシアン、ホイバールツに先駆けたセリー技法の作品である。バビット最大の発明である素材を全て比率で制御する「セリー技法」は、なぜかアメリカでは開花せず、ヨーロッパで開花した。その後バビットは「ピッチ・クラス・セット理論」を開発して、12音列の過度な組織化に向かう。
彼はこの後もピアノのための「ポスト・パーティションズ」やオーケストラのための「レラータI」などで極端に複雑な「タイムポイントテクニック」を駆使した作曲を試みるが、演奏の困難さを理由にRCAシンセサイザーによる作曲に移行した。
1980年代以降はアメリカの演奏家のレベルアップに伴い、以前の困難な作風を難なくこなせるロバート・タウブのような演奏家が現れ、通常のクラシカルな編成の委嘱も舞い込むようになった。以後シンセサイザーは使っていない。現在の作曲ペースは遅いが、1年に1~2作ほどの作曲は続けている。