Тайната вечеря (Леонардо)

от Уикипедия, свободната енциклопедия

Предлага се тази статия да се обедини със статията Тайната вечеря (Леонардо да Винчи).

Тайната вечеря

Леонардо да Винчи,

1495–1497

темперни бои върху насмолен гипс, замазка

460 × 880 см

Санта Мария деле Грацие, Милано

Тайната вечеря (на италиански, Il Cenacolo или L'Ultima Cena) е стенопис от Леонардо да Винчи за херцог Лудовико Сфорца. На картината е изобразена сцена от Тайната вечеря от последните дни на Исус, както е описано в Библията. Картината се позовава на Йоан 13:21, в което Исус казва, че един от неговите 12 апостоли ще го предаде. Творбата е една от най-познатите и ценни картини в света; за разлика от много други ценни картини, обаче, тази не е била частна собственост, защото не може да се премества.

Съдържание 1 Композиция и значение 2 Използвана техника 3 Повреда и реставрации 3.1 Голямата реставрация 4 Легенди и алтернативни теории 5 Външни препратки

[редактиране] Композиция и значение

Картината е с размери 460 × 880 см и и се намира на стената в трапезарията на манастира Санта Мария деле Грацие в Милано. Темата е традиционна за трапезария, но интерпретацията на Леонардо ѝ придава повече реализъм и дълбочина. Отсрещната страна на трапезарията е заета от фреска на разпятие от Донато Монторфано, към което Леонардо добавя фигури от семейството на Сфорца. Леонардо започва работата си по Тайната вечеря през 1495 и я завършва през 1498 — но не работи постоянно само по тази картина през този период.

Тайната вечеря изобразява реакцията на всеки един от апостолите, когато Исус казва, че един от тях ще го предаде. Всичките дванадесет апостола имат различна реакция при новината, с различна степен гняв и шок. От ляво на дясно:

• Вартоломей, Яков Зеведеев и Андрей Първозвани образуват композиция от три фигури; и тримата изглежда са изненадани. Двете ръце на Андрей Първозвани са в знак "стоп!".
• Юда Искариотски, Петър и Йоан образуват друга тройна композиция. Юда е в сянка, току-що разбрал, че планът му е разкрит. В ръцете си държи малка торбичка със сребро, която е получил като отплата за предателството. Петър изглежда ядосан. Той държи нож, който е насочен далеч от Исус. Най-младият апостол, Йоан, изглежда, че губи съзнание.
• Тома, Яков Алфеев и Филип образуват следващата тройна група от персонажи. Ясно се вижда, че Тома е разтревожен; Яков Алфеев изглежда имумен; ръцете му са във въздуха. Филип сякаш иска допълнително обяснение.
• Матей, Юда Яковов (Тадей) и Симон Зилот също са обединени като тройна композиция. И Тадей, и Матей са обърнати към Симон Зилот, вероятно за да разберат дали той няма отговор на въпросите им.

Всички изследователи са съгласни с тези имена. През 19 век е намерен ръкопис с имената на присъстващите; преди това само Юда, Петър, Йоан и Исус са идентифицирани точно.

Леонардо рисува картината по начин, по който е представяна Тайната вечеря през този период. Той разполага Исус и апостолите от едната страна на масата, като по този начин няма апостол, седнал с гръб към зрителя. Повечето по-ранни картини на темата, обаче, изобразяват Юда седнал сам на отсрещната страна, с гръб към зрителя. Друг срещан похват е поставянето на ореоли около всички апостоли с изключение на Юда.

[редактиране] Използвана техника

Леонардо рисува Тайната вечеря на суха стена, вместо на мокра мазилка, затова картината не е истинска фреска. Тъй като фреската не може да бъде променяна докато художникът я рисува, Леонардо първоначално покрива каменната стена със слой борова смола, гипс за скулптури и цимент за спойка, след което рисува отгоре с темперни бои. Заради използваният метод, картината не е устойчива – няколко години след завършването ѝ започва да дава признаци на разрушаване.

[редактиране] Повреда и реставрации

През 1517 картината започва да се напуква и люпи. През 1556 — по-малко от 60 години след завършването ѝ — биографът на Леонардо Джорджо Вазари описва картината като вече дотолкова "разрушена", че фигурите са неразпознаваеми. През 1652 е избита врата през картината (тогава неизвестна), която по-късно е зазидана; това все още може да се види. Вратата е във формата на неправилна арка и е почти в центъра в долния край на картината. На база на по-ранните копия на картината се смята, че краката на Исус са били в положение, символизиращо предстоящото разпятие. През 1726 Микеланджело Белоти прави първи опит за реставрация, като запълва липсващите части боя с маслени бои, след което лакира цялата картина. Тази реставрация не издържа дълго и е предприета друга през 1770, този път от Джузепе Маца. Маца заличава работата на Белоти, след което почти изцяло прерисува почти цялата картина (без три лица). През 1796 френските войници използват манастира за затвор; не е известно дали някой от затворниците не е повредил картината. През 1821 Стефано Барези - експерт в премахването на цели фрески от стените, без да поврежда рисунките, е повикан да свали картината, за да бъде преместена на по-сигурно място; той лошо поврежда централната част, преди да разбере, че творбата на Леонардо не е фреска. След като се отказва, той запълва повредените части с лепило. От 1901 до 1908 Луиджи Кавенаджи първо внимателно изучава структурата на картината, след което я почиства. През 1924 Орест Силвестри прави ново, по-голямо почистване, след което стабилизира някои части с гипсова мазилка. По време на Втората световна война, на 15 август 1943 трапезарията е засегната от бомба; защитните чували с пясък запазват картината, но тя може да се е повредила от вибрацията. От 1951 до 1954 е имало друга реставрация и почистване от Мауро Пеличиоли.

[редактиране] Голямата реставрация

От 1978 до 1999 Пинин Брамбила Барцилон ръководи голям реставрационен проект, чиято цел е трайно да се стабилизира картината и да се премахнат разрушенията, причинени от прах, замърсяване и неуспешните опити за реставрация от 18 и 19 век. Тъй като се оказва, че картината не може да бъде преместена на друго място, където да се съхранява по-добре, трапезарията е преобразувана в затворено и климатизирано пространство. След това е предприето детайлно проучване, за да се определи оригиналната форма на картината, като се използва инфрачервена рефлектоскопия и оригиналните скици, съхранени в Кралската библиотека в замъка Уиндзор. Някои части се оказват дотолкова повредени, че е невъзможно да бъдат реставрирани. Те са пренарисувани със значително по-светли тонове, за да се покаже, че не представляват части от оригиналната творба.

Тази реставрация отнема 21 години и на 28 май 1999 картината отново е достъпна за посетители. Посетителите трябва да запазят ред предварително и могат да останат пред стенописа само за 15 минути. Когато реставрацията приключва, започва спор за силната промяна на цветовете и тоновете, както и за някои черти по лицата. Джеймс Бек, професор по история на изкуствата в Университета в Колумбия и учредител на ArtWatch International, е един от основните критици на реставрацията.

Картината преди голямата реставрация от 1979 [1].

[редактиране] Легенди и алтернативни теории

Съществува схващане, че за нарисуването на Исус и Юда е използван един и същ модел. Младият мъж, който позира на Леонардо за образа на Исус, е едва 19-годишен пекар. Няколко години по-късно Леонардо открива някакъв престъпник за модел на Юда, без да съзнава, че това е същият човек. Няма доказателство, че Леонардо е използвал един и същ модел за двете фигури; предполага се, че е така, заради големия период, в който Леонардо е рисувал стенописа.

Има една теория, за първи път публикувана през 1997 в Прозрението на тамплиерите от Лин Пикнет и Клайв Принс, според която човекът, изобразен отляво на Исус (от негово дясно) всъщност е Мария Магдалина, а не апостол Йоан (както повечето историци смятат). Тази теория е централна тема в нашумелия роман Шифърът на Леонардо на американския писател Дан Браун.

В книгата се казва, че апостол Йоан/Мария Магдалина има женски гърди, женствени черти на лицето и грациозно се е наклонил към Петър. Петър изглежда прави някакъв заплашителен жест към гърлото на Йоан/Мария. Авторът използва тази теория, за да докаже, че Леонардо да Винчи някога е бил глава на тайно общество - Ордена на Сион, което пази тайната на царската кръвна линия на Исус, и че неговите наследници са живи и до днес.

[редактиране] Външни препратки

• Леонардо да Винчи - Тайната вечеря
• The Florentine School and the Portrayal of Male Youth
• Is that John or Mary Magdalene in the Last Supper?
• Official Milanese "The Last Supper" site (English version)
• ArtWatch International
• Critical essay on the painting
• Da Vinci Museum Tongerlo
• The Last Supper High Resolution Zoomable image
• John the Apostle in Art