אימפרסיוניזם
מתוך ויקיפדיה, האנציקלופדיה החופשית
אימפרסיוניזם הוא זרם אמנותי שרווח באירופה, ובעיקר בפריז, במאה ה-19, בין השנים 1865 - 1880.
תוכן עניינים |
[עריכה] אימפרסיוניזם באמנות
בתקופה שבה נוצר הזרם שלטה האקדמיה לאמנויות יפות (Académie Des Beaux-Arts) בעולם האמנות הצרפתי, ששימש כבירת האמנות העולמית. חבורת ציירים אלמונים, שלעתיד ייקראו האמנים ה"אימפרסיוניסטים", ובראשם אדוארד מאנה, קלוד מונה ופייר אוגוסט רנואר, מחו על החוקים הנוקשים והשמרניים שהכתיבה האקדמיה לציור נושאים היסטוריים או דתיים בטכניקה ריאליסטית. האימפרסיוניסטים הביאו עמם גישה שונה, ומטרתם הייתה כעין מחקר; חקר נפילת האור על אובייקטים ששימשו כנושאים יומיומיים מעולם הבורגנות, שאליו השתייכו האמנים. עקב הבדלי הדעות האמנותיות בין הקבוצה, היחסית קטנה, והאקדמיה, מוסד האמנות המוביל בעולם, החליטו האמנים לפתוח קבוצה משלהם, והחלו להציג ב"סלון" (אולם תצוגה צרפתי) עצמאי משלהם, שלו קראו "סלון המודחים" ("Salon des Refusés"). בתערוכתם הראשונה ב1874 הוצגה היצירה האימפרסיוניסטית הראשונה, "Impression, soleil levant" (התרשמות, שמש זורחת) של קלוד מונה. לואי לרואה, מבקר אמנות צרפתי, כתב בעיתון האמנות ההומוריסטי "Le Charivari" ("המהומה") שציורי הקבוצה נראים כמו התרשמויות, ומאז דבק בקבוצה השם "אימפרסיוניסטים" (Impression - התרשמות).
האימפרסיוניסטים הביעו דרך יצירותיהם גישה אמנותית חדשנית; הם ציירו מחוץ לסטודיו המסורתי במטרה להביע את הרגע החולף, את האור בשעה המסוימת ביום, ואת השפעותיו על המרקם, על הצבעוניות ועל הנושא המתואר. במשך יצירתם, חזרו האמנים שהשתייכו לקבוצה, וציירו את אותם אלמנטים ואת אותן סצנות מאותן נקודות מבט, במטרה לתפוס את שונות האור; כך, למשל, מונה צייר את הקתדרלה של רוון יותר מעשרים פעמים, בשעות יום שונות. גם הטכניקה שלהם נחשבה בזמנה כפורצת דרך; משיכות מכחול קצרות ונקודתיות של צבעים טהורים וחזקים, טקסטורה גסה ועבה, קומפוזיציה מופשטת ושקטה וחוסר דגש בפרטים; כל אלה גרמו לציור להראות לא גמור, כמעין סקיצה.
במהרה הפכו הציירים האימפרסיוניסטים, שלפני כן נחשבו למשחיתי עולם האמנות, לציירים המובילים בצרפת. זרמם, האימפרסיוניזם, נתן השראה לאמני העולם, ושימש מודל לזרמים הבאים אחריו, ביניהם הפוינטיליזם, הפוסט אימפרסיוניזם והפוביזם. המציאות באמנות הפכה במהרה לאינדיבידואלית, וסובייקטיביות זו הביאה איתה את האמנות המודרנית, האמנות של היום.
[עריכה] אימפרסיוניזם במוזיקה
אסכולה מסוימת במוזיקה הצרפתית של מפנה המאה העשרים נקראת כיום לעתים קרובות בשם "אימפרסיוניזם", משום שהיא נתפסת כקרובה ברוחה לאידאולוגיה של הציור האימפרסיוניסטי. מוזיקולוגים רבים אינם מסכימים לכינוי זה, וגם דביסי וראוול, הנחשבים למייצגים הנאמנים ביותר של האימפרסיוניזם במוזיקה, התנגדו נחרצות לשימוש במילה. ה"צבע" האימפרסיוניסטי ("צבע" במוזיקה מתייחס לשילוב של האלמנט ההרמוני עם אלמנט התזמור) תמיד מעורפל וחושני; לרוב עושה שימוש בסולמות המטשטשים כל זהות טונאלית - סולם הטונים השלמים, הסולם הפנטטוני והסולם האוקטטוני (שמקורם בסין וביפן, בהתאמה) ובסולם הכרומטי. מבחינת תזמור, באימפרסיוניזם משתמשים לעתים קרובות בכלים בעלי צליל כהה ורך - קרן אנגלית, אבוב, חליל, נבל, ויולה, וכן באפקטים "פעמוניים". המלחינים הבולטים ביותר של זרם זה היו דביסי וראוול. יש המשייכים גם את פורה, שוסון, דיפארק ופרנק לזרם זה. המלחין הפולני קארול שימנובסקי נחשב לנאו אימפרסיוניסט, או פוסט אימפרסיוניסט.
[עריכה] אמנים אימפרסיוניסטים בולטים בתחום האמנות החזותית
- קלוד מונה
- אדוארד מאנה
- פייר אוגוסט רנואר
- אלפרד סיסלי
- אדגר דגה
- ברת' מוריזו
- פרדריק באזיל
- מארי קאסה
- קאמי פיסארו
[עריכה] לקריאה נוספת
- סטפני רחום (עורכת), אימפרסיוניסטים ופוסט אימפרסיוניסטים - ציור ופיסול מאוסף מוזיאון ישראל, הוצאת כתר, 2006.
[עריכה] קישורים חיצוניים
| מיזמי קרן ויקימדיה |
|---|
 תמונות ומדיה בוויקישיתוף: אימפרסיוניזם |
- אימפרסיוניזם בbiography.com (באנגלית)
- מהו אימפרסיוניזם? (בעברית)
| זרמים באמנות הציור |
|
יוון העתיקה | רומא העתיקה | ביזנט | גותיקה | רנסאנס | מנייריזם |
| זרמים בציור במאה העשרים |
|---|
| אמנות מופשטת | קוביזם | אקספרסיוניזם | פוטוריזם | קונסטרוקטיביזם סוריאליזם | אקספרסיוניזם מופשט | פוביזם | פופ-ארט | אופ-ארט | נאו-גיאו |
| ראו גם: פורטל האמנות |
