Garry Winogrand
Uit Wikipedia, de vrije encyclopedie
Garry Winogrand (1928-1984) was een Amerikaans fotograaf.
Hij werd geboren New York City. Als fotograaf was hij een pleitbezorger van de straatfotografie. Winogrand volgde een kunstschildersopleiding aan het City College in New York. Vervolgens bekwaamde hij zich als schilder en fotograaf aan de Colombia University in New York (1948). Bij Alexey Brodovitch van de New School for Social Research volgde Winogrand een cursus fotojournalistiek.
Veel later zou Winogrand zelf fotografie doceren aan de universiteit van Texas (Austin) en het Art Institute of Chicago. Zijn lessen hadden grote invloed op zijn leerlingen.
Inhoud |
[bewerk] Fotografisch werk
Het werk van Winogrand kwam in de belangstelling op een tentoonstelling in het Museum of Modern Art (MOMA) in New York in 1963. Andere deelnemers aan deze expositie waren Minor White, George Krause, Jerome Liebling en Ken Heyman. In 1966 exposeerde Winogrand in het George Eastman House in Rochester NY met Lee Friedlander, Duane Michals, Bruce Davidson en Danny Lyon. De titel van deze tentoonstelling was "Op weg naar een sociaal landschap (Toward a Social Landscape)". In 1967 nam hij deel aan de expositie "New Documents" in het MOMA samen met Diane Arbus en Lee Friedlander.
In de loop van zijn carrière is zijn werk bekroondmet vescheidene prijzen waaronder de Guggenheim Fellowship Award (1964, 1969, 1979) en de National Endowment of the Arts Award (1979).
Garry Winogrand is beïnvloed door Walker Evans en Robert Frank en hun respectievelijke publicaties 'American Photographs' and 'The Americans'. Hoewel sterk verschillend van stijl is het werk van Henri Cartier-Bresson eveneens een andere belangrijke bron van invloed. Winogrand was nooit op zoek naar een “mooi plaatje”. Anticiperen en het bepalen van het juiste moment om af te drukken zijn doorslaggevend voor het werk van alle straatfotografen. Bresson was hierin een van de eerste en grootste meesters.
Winogrand werd bekend door zijn portret van Amerika in de jaren zestig en zeventig van de twintigste eeuw. Hij was bijzonder geïnteresseerd in de sociale kwesties en in de rol die de media spelen bij het tot stand komen van opvattingen.
Zwervend door de straten van New York nam hij snel foto’s van het dagelijks leven in de stad. Vaak gebruikte hij daarbij een Leica voorzien van een groothoeklens. Vaak hield hij de camera scheef, waardoor de opnames schuine beeldlijnen hebben. Een ander kenmerk zijn de vaak abrupte afsnijdingen in de afdrukken. Dit geeft aan zijn foto's een dynamische uitstraling. Zijn foto’s in de dierentuin van de Bronx en het Coney Island Aquarium zijn gebruikt voor het boek The Animals uit 1969. Vrouwen komen prominent in beeld in het werk van Winogrand. De fotoserie Women are Beautiful is geheel aan dit onderwerp gewijd. In 1980 fotografeerde hij de Fort Worth Fat Stock Show and Rodeo. Dit werd een belangrijk thema en resulteerde in een boek.
In 1984 overleed Winogrand op 56-jarige leeftijd aan galblaaskanker. Hij liet bijna 300.000 onbewerkte en veelal niet-ontwikkelde opnamen na. Een aantal daarvan is postuum geëxposeerd en gepubliceerd in Winogrand, Figments from the Real World, uitgegeven door het Museum of Modern Art, New York.
[bewerk] Expositie in Amsterdam
In het eerste kwartaal van 2005 is het werk van Winogrand te zien in het Fotografiemuseum Amsterdam in de tentoonstelling Garry Winogrand and the American Street Photographers.
[bewerk] Boeken
- The Animals 1969
- Women are Beautiful 1975
- Public Relations 1977
- Stock Photographs: The Fort Worth Fat Stock Show and Rodeo 1980
[bewerk] Citaten
- "I photograph to see what the world looks like in photographs"
- "I like to think of photographing as a two-way act of respect. Respect for the medium, by letting it do what it does best, describe. And respect for the subject, by describing as it is. A photograph must be responsible to both."
[bewerk] Externe links
- [1] Expositie in Fotomuseum Amsterdam januari t/m maart 2005
