Musique crétoise

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La musique crétoise traditionnelle de l´île de Crète (appelée κρητικά en grec moderne) est dominée par la lyra (fiddle à trois cordes semblable à un kemenche) accompagnée par le laouto, luth crétois mélange d´oud et de mandoline. Les joueurs de lyra les plus connus sont Thanassis Skordalos et Kostas Moundakis.

Sommaire

1 Histoire
2 Musique moderne
3 Voir aussi
- 3.1 Liens internes
- 3.2 Liens externes
  - 3.2.1 Radios

[modifier] Histoire

Les premières traces écrites de documentation sur la musique crétoise datent de la Grèce antique. Pendant des siècles, la musique locale a été influencée par les styles et techniques de l´Est. Par exemple, la lyre crétoise est pratiquement similaire à celles utilisées à Istambul et deux théories s´affrontent quant à leur origine :

La lyre aurait été importée par les Arabes venant d´Espagne qui conquirent la Crète de 823 à 961
La lyre aurait débarqué de Crète à Sitia depuis Istambul, pendant le XII^e siècle.

Après les Croisades, la domination de l´île par les Francs, les Véniciens et les Gênois provoque l´apparition de nouveaux instruments et styles musicaux. À la fin du XIV^e siècle, le mantinada (court poème chanté de 15 syllabes) devient très populaire, suivi, à la fin du XVII^e siècle, par l´arrivée du violon.

Après la chute de Constantinople, de nombreux musiciens religieux se réfugient en Crête. Pierre Belon, physicien français, note en 1547 des danses de guerre de Crête. Un voyageur anglais, quant à lui rapporte avoir assisté, en 1599, à des danses violentes exécutées tard dans la nuit.

Les plus anciennes chansons folkloriques de toute la Grèce encore conservées de nos jours remontent au XVII^e siècle lorsque des moines enregistrent du riyitika dans les monastères du Mont Athos. Garder une trace écrite des chansons séculières était alors pratiquement certainement interdit par le code de conduite monastique. Cependant, les relations entre musique et religion persistent de nos jours encore où les prêtres sont connus pour être de très bon chanteurs (tel que par exemple Aggelos Psilakis). C´est à cette période que travaille Francisco Leontaritis, considéré comme le père de la musique grecque moderne.

Après la conquête de l´île par l´Empire ottoman en 1669, la Crête passe par une période noire de pauvreté et de tyrannie. Ce n´est qu´aux alentours de 1810 que Georgios le Crètois remet au goût du jour les traditions musicales de l´époque byzantine. La plupart des chansons et des musiques crétoises actuelles puisent leurs racines dans les influences turques.

Au début du XX^e siècle, le violon devient l´instrument principal des la musique folklorique crétoise. Un hybride de violon et de lyre, appelé viololyra est mis au point en 1920 puis, vingt ans plus tard, la lyre moderne est créé par la combinaison d´une lyraki et d´un violon par Manolis Stagakis.

[modifier] Musique moderne

Les premières stars de la musique populaire crétoise fûrent Andreas Rodinos, Yiannis Bernidakis (Baxevanis), Stelios Koutsourelis, Stelios Foustalieris, Efstratios Kalogeridis, K. Papadakis, Kostas Mountakis et Thanassis Skordalos. Plus tard, dans les années 1960, des musiciens tels que Nikos Xylouris et Yiannis Markopoulos mélangent la musique folklorique crétoise avec des techniques modernes ce qui leur vaut de virulentes critiques des conservateurs. Toutefois, leur musique reste très populaire, comme l´est celle d´autres musiciens tels que Charalambos Garganourakis et Vasilis Skoulas.

La musique folklorique crétoise reste toujours présente dans la vie quotidienne de l'île de Crète, mais aussi dans pas mal d'îles égéennes. Malgré les années et une conservation quasi originelle, elle est toujours pratiquée et appréciée par les grecs.